LABfabrica 2009_Comencem la programació d’activitats i tallers
Comencem la programació d’activitats i tallers a LABfàbrica pel 2009 !!
En aquest primer any us proposem 3 tallers que treballen al voltant de les noves tecnologies.
i el 4 juliol: LABfàbricaOberta !! LABfàbrica comença la seva activitat difusora amb aquesta jornada de presentació i d’intercanvi d’experiències entre creadors amb noves tecnologies de les comarques Gironines.
Si esteu interessats en algun taller envieu un correu electrònic a: info@labfabrica.net
Tallers 2009
Taller de videodansa (30 hores)
a càrrec de Núria Font [NU2s.org], Sant Jordi Desvalls
Dates : del 6 al 11 de Juliol
Horaris : de 10h a 15h
Preu : 100,00 €
Alumnes : artistes visuals, coreògrafs, ballarins o persones interesades en la video-dansa.
El taller va dirigit a artistes visuals, coreògraf i ballarins que vulguin incrementar els seus coneixements sobre els múltiples usos de la càmera de vídeo i els sistemes digitals d’edició
per la realització de treballs audiovisuals entorn al cos i al moviment, per a la incorporació de peces audiovisuals a l’escenari i per a la documentació dels espectacles i del seu procés
de creació. Una sèrie d’exercicis pràctics ajudaran a millorar les produccions audiovisuals i guanyar autonomia en la creació. Tots els participants podran realitzar una peça curta amb
l’ajuda de la resta d’alumnes i de la directora del curs.
El taller dedicarà una part del temps al visionat d’algunes de les obres mes rellevants de videodansa; d’exemples d’espectacles que fan conviure la dansa en directa amb imatges en
moviment a l’escenari i de sistemes que permeten la interacció en directa de l’interpret amb imatges i sons.
Núria Font és realitzadora de vídeo especialitzada en arts escèniques i comissaria independent d’activitats culturals relacionats amb el vídeo, la videodansa i les arts digitals.
Directora de NU2’S associació per la recerca, la difusió i producció de treballs entorn la imatge, la dansa i els nous mitjans.
Com a videasta: treballa per varies companyies de dansa i molt especialment amb Àngels Margarit- Mudances i Mal Pelo per qui realitza habitualment els clips promociona’ls, documents audiovisuals dels espectacles, intervencions videogràfiques a escena i creacions de Videodansa. Co-dirigeix el programa de TVC, Territoris Dansa i col·labora puntualment amb el programa Metròpolis, La2 de TVE.
Com a curadora d’art i nous mitjans: va dirigir del 1984 al 2003 la Mostra de VideoDansa així com un gran nombre de programes de Videodansa a festivals museus i centres d’art d’arreu del mon. Va dirigir durant vuit anys l’Espai Vídeo al Centre d’Art Santa Mònica i actualment dirigeix el VAD, Festival Internacional de Vídeo i Arts Digitals de Girona www.vadfestival.net i el festival IDN www.nu2s/idn. En el terreny de la formació es professora del Màster de Comissariat d’art i Nous Mitjans d’ESDI / MECAT (Barcelona) i de Noves Tecnologies aplicades a la dansa a l’Institut del Teatre de Barcelona.
Laboratori d’Escenografia Interactiva (60 hores)
a càrrec de Santi Vilanova [telenoika.net], Barcelona
Dates : del 5 al 16 d’Octubre
Horaris : de dilluns 5 fins a divendres 9 de 11′00 a 14′00 i de 16h a 20h (la Fabrica de Celrà)
de dilluns 12 a divendres 16 de 11′00 a 14′00 i de 16′00 a 20′00 (Auditori de Celrà)
(els dimecres no hi ha classe)
Preu : 150,00 €
Alumnes amb coneixements bàsics d’informàtica multimèdia (Photoshop, Flash, Premiere, AfterEffects…) o programadors informàtics, videocreadors, escenògrafs, o provinents del
món del teatre: tècnics iluminadors, actors, malabaristes, músics o gent enginyosa en general.
El taller d’escenografia interactiva proposa, mitjançant l’assaig pràctic, la confecció d’escenografies teatrals hibridant les noves disciplines audiovisuals amb el disseny escenogràfic clàssic. Fent us de tecnologies d’àudio, vídeo, disseny gràfic, il·luminació,sensors, robòtica i interactivitat, sumades al disseny d’escenaris i l’enginy dels participants, es pretén realitzar una
sèrie de sessions pràctiques en les quals explotar algunes de les possibilitats que ofereixen la mixtura d’aquestes disciplines.
El taller està orientat a videocreadors, músics, escenògrafs, enginyers, il·luminadors o tècnics de l’espectacle que tinguin ganes de passar uns dies aportant la seva creativitat i experiència als processos de disseny escenogràfic. Tot un seguit de pràctiques escenogràfiques posant en funcionament els conceptes :
Vídeo, Escenografia virtual, Mapejat de superfícies, Formats experimentals, Espacialització sonora, Àudio interactiu, Il·luminació DMX, Narració lumínica, Àudiollum, Interactivitat, Software: PureData / EyesWeb, Sensors: contacte / micròfons / videocàmera, Actuadors: Voltatge / moviment mecànic, Sincronia, Protocols d’interconnexió de software i hardware.
Santi Vilanova, és un músic i programador que centra la seva activitat de recerca dins l’àmbit de la interactivitat física, la música i les seves relacions formals i de contingut amb la imatge. Membre integrant de la banda d’experimentació audiovisual “la màquina de Turing”, amb una gran activitat i força presència en events, festivals i sales de concerts d’arreu d’europea. Actualment combina la seva tasca professional com a freelance, treballant en el mon de l’animació per a cinema i televisió o publicitària, amb la recerca en el camp de les tecnologies interactives, la musica experimental i les sinergies àudio/vídeo i la docència en aquests camps. A més a més col·labora amb diversos col·lectius de creadors en projectes de dansa (amb Xavier Viadé), robòtica i escenografia interactiva (amb Mireia Nogueras), disseny de punts d’informació interactius (amb Hèctor Agustí), d’hibridació musical i formació de col·lectius amb problemes d’integració (Riber-Música).
La seva trajectòria artística dona al projecte tota una sèrie de desenvolupaments específics dins el camp de la música electrònica i la sincronització àudio-video que seran molt útils de cara a una execució adaptada als interessos i necessitats de la comunitat de músics digitals que treballen conjuntament amb la imatge.Com a coneixedor de les noves eines de composició musical electrònica i de manipulació d’àudio en temps real, Santiago aporta al projecte Playmodes una nova dimensió musical i rítmica, així com tota una sèrie de desenvolupaments específics dins el camp de la música electrònica i la sincronització àudiovideo.
Projectes amb art i tecnologia (60 hores)
a càrrec de Daniel Garcia Fornells [ddmvisual.com], Sant Julià de Ramis.
Dates : Novembre (dies pendent de confirmar)
Horaris : (pendent de confirmar)
Preu : 150,00 €
En aquest taller es veurà un ampli ventall de tecnologies, gràficament riques, que utilitzades d’es d’un punt de vista artístic, permeten a l’assistent conèixer de primera mà les
possibilitats que ofereixen aquestes en el món de l’art , l’espectacle i les seves possibles aplicacions. En el tram final del taller es tutoritzarà i es donarà suport a projectes
individuals o col·lectius mitjançant la utilització d’aquestes tecnologies. Aquests projectes es desenvoluparan en la seva major part dins el taller, i posteriorment se’n farà una
presentació pública.
Les tecnologies utilitzades seran eines d’edició de vídeo, d’efectes digitals per a cinema i televisió, eines de projecció i manipulació de vídeo a temps real, altres eines d’animació
gràfica, pintura digital, retoc fotogràfic, eines de comunicació i manipulació de dades, eines electròniques, i totes les que ens permetin fer-ne un ús artístic no convencional d’aquestes.
No es requereixen coneixements previs per al desenvolupament del taller, però en facilitaran molt l’aprenentatge els coneixements de funcionament bàsic d’un ordinador,
eines de vídeo, retoc fotogràfic i disseny gràfic, fotografia i il·lustració, …
Daniel Garcia Fornells és artista visual i programador. En els darrers anys s’ha compromès molt en temes d’art i tecnologia, col·laborant desinteressadament en la gestió d’associacions i activitats, donant suport tècnic a altres artistes i comptartint el seu coneixement en l’àmbit de la docència.
És co-fundador de la productora DDM Visual, especialitzada en nous mitjans i internet, on desenvolupa la seva activitat professional des del 2002. És professor de l’Escola Municipal d’Art de Girona (Centre Cultural la Mercè) en matèries d’art i tecnologia, i també dóna tutories tècniques a l’ERAM (Escola de Realització Audiovisual i Multimèdia - UdG) per a projectes artístics. Actualment col·labora en el desenvolupament d’activitats culturals tecnològiques al Centre Cultural la Mercè i co-gestiona el projecte cultural i servei de bar del Centre Cívic de Celrà (La Fàbrica).
En la seva vessant artística ha fet espectacles escènics (Flashmenco, Sinesthesia, …) i ha col·laborat amb molts artistes en la seva posta en escena i l’exhibició de la seva obra (Deambulants, Quelic Berga, …). Actualment ha abandonat una mica la producció d’obra pròpia per bolcar els seus esforços en oferir eines i suport a artistes emergents i circuits culturals, especialment aquells relacionats amb les noves tecnologies.
4 juliol : LABfàbricaOberta !! de 17h a 24h . La Fàbrica de Celrà.
LABfàbrica comença la seva activitat difusora amb aquesta jornada de presentació i d’intercanvi d’experiències entre creadors amb noves tecnologies de les comarques Gironines. Combinant presentacions de projectes i artistes amb una vetllada gastrònomica, en un ambient obert i agradable. Intentem establir LABfàbrica com el referent aglutinador de les activitats creatives amb noves tecnologies a la província de Girona.
L’objectiu de LABfàbricaOBERTA és esdevenir un punt de trobada per creadors que treballen amb els nous mitjans, una referència dels treballs i els processos dels creadors
seleccionats que permeti establir ponts de comunicació i intercanvis entre aquesta comunitat artística present a les nostres comarques.
4 de juliol de 2009 .
Amb la col·laboració de:
