XVIII Festival de Noves Músiques
26 juny_18 juliol 2010
Improvisar? Consigna de jazz, de poesia, de cant, d’interacció electrònica. Improvisar en música és comunicació, conversa i aventura: se sap on es comença però mai on es pot acabar.
Aquest any us oferim una edició del Festival plena d’improvisacions acústiques i electròniques: amb els instruments, l’electricitat, la veu, el moviment, el silenci, l’arquitectura i les màquines. De l’artifici a la natura, de l’electrònica a l’espai, desenes de músics interactuen amb els recursos arquitectònics, el paisatge sonor i l’arquitectura de la Nau Côclea, en una atmosfera de fresca, festa, comunicació i participació.
Dissabte 26 de juny 19 h.
Festa de la Campana
Inauguració del campanar de la Nau Côclea i del Festival Música13
Llorenç Barber, campaner
Amb Martí Ruiz, campaner, Big Bang Valona de Sant Pol, Companyia de la Font del Vi, Cor País Meu, Anna Subirana, Tres de Xauxa, Ramon Manent, Marc Egea, Ada Vilaró, Xavier Maristany, Laboratori d’Art Sonor de la UB i els poetes Carles Hac Mor, Ester Xargay, Blanca Garí, Salvador Giralt, Anna Aguilar-Amat, Marta Darder, Clara Garí i molts més…
La Nau Côclea inaugura un campanar i convida músics, poetes i cantaires a celebrar-ho. Una vetllada on tothom està convidat a fer la seva aportació.
10 de juliol 22 h.
Deep Listening
Pauline Oliveros , Ione i alumnes del XX Deep Listening Retreat
Ximena Alarcón, Ron Herrema, Bev Mundy, Sharon Stewart, Mia Göran, Pierre Goirand, Laia González, Linda O’Keefe, Iris Lancery, Sean Taylor, Terry Meyer, Maria Minguella, Ingrid Ostlender, Olga solà, Carme Vila, Yolandeh Harris, Pablo Sanz, Carmen Evans, Mareen Muckenheim, Rachel Koenig, Alize Timmerman, Juan Matos.
Cloenda del XX Deep Listening Retreat, seminari sobre escolta profunda. Els participants són artistes i músics d’arreu del món que hauran treballat la relació amb el paisatge sonor, la improvisació interactiva, el silenci i la relació amb el cos mitjançant tècniques tan diverses com el joc, la meditació, el T’ai txi, l’escolta dels somnis i la música improvisada.
16_17_18 de juliol
Light Skin
Nathalie Speter
Instal·lació interactiva
16 de juliol 22 h.
Nuno Rebelo
Improvisacions, guitarra i electrònica
Un dels noms cabdals de l’escena d’improvisació a Portugal i d’arreu del món. Guitarrista, compositor i explorador del so, és un artista enormement eclèctic que ha jugat amb quasi totes les possibilitats de la música experimental contemporània: música per vídeo, música i cinema, música i dansa, instal·lacions, música i teatre, improvisacions, música per a banda, música i poesia i performance.
17 de juliol 22 h.
Eric La Casa /Jean Luc Guionnet.
Dispositiu elèctric/electrònic d’improvisació musical
La Casa i Guionnet interroguen l’espai a partir de diversos sons i textures per trobar totes les densitats i zones d’experiència límit de l’audició. Així s’accentua la multiplicitat de relacions entre l’art de la música i la natura.
Investiguen temes de difusió sonora, especialització, localització i processat en temps real per buscar els moments de consciència auditiva de sons musicals i no musicals.
18 de juliol 22 h.
SLESH
Markus Breuss i Pedro López
Improvisacions, electrònica, ritmes i trompetes.
“Què dimonis és Slesh? Slesh, sinònim de “cool” o “rad” és el nom d’un
gran duo. Tota mena de fonts electròniques i instrumentals funcionen com a atractors per al desenvolupament de les improvisacions. Un patch de Max/Msp o una manera especial de processar la trompeta poden funcionar com a nucli d’allò que vindrà més endavant.
Pot passar quasi qualsevol cosa…però no “qualsevol cosa” I passi el que passi flueix la música.” Markus Breuss
Entrada 5 euros. Socis entrada gratuïta
organitza: Nau Côclea
amb el suport de: Conca, Consell Nacional de la Cultura i les Arts, Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació Generalitat de Catalunya
amb la col·laboració de: Bòlit, Centre d’Art Contemporani de Girona i Deep Listening Institute
El 26 de juny inaugurem el XVIII Festival de Música13
i el campanar de la nau Côclea, la primera campana civil de l’Alt Empordà.
Tindrem molta gent a cantar, tocar, recitar, molta gresca fins ben entrada la nit
En LLorenç Barber (el gran campaner valencià) inaugurarà la campana, també hi participarà el campaner Martí Ruiz. Tindrem també la Big Bang Valona, i Tres de Xauxa, que volen dir: molta festa, i part de la companyia de la Font de Vi, i del Cor País Meu i en Xavier Maristany i el Laboratori d’Art Sonor de la UB…en Ramon Manent, Anna Subirana i Salvador Giralt, Marta Darder, Anna Aguilar Amat, Ester Xargay i Carles Hac Mor, Ada Vilaró… i segur que aniran arribant molts més participants.
Per acompanyar la festa estem preparant una Arrossada Popular
(5 euros el tiquet, socis gratuït) Cal reservar plat
Reserves: info@naucoclea.com o al mòbil 669.39.59.84
Per arribar a Còclea consulta “com arribar” a la web www.naucoclea.com
Així doncs feu córrer la veu, vingueu tanta gent com volgueu gaudir de la gresca,
reserveu el vostre plat i ens veiem a la Festa de la campana el dissabte 26 de juny a partir de les 19′00h.
del 6 al 10 de juliol de 2010
Nau Côclea Camallera, Girona
Pauline Oliveros, Ione, Heloise Gold
Deep Listening és una forma de meditació basada en l’atenció extrema al só, el silenci, els sons del cos i el paisatge sonor.
Els cursos de Deep Listening són per a gent que vol aprofundir en la pràctica de la consciència auditiva. Es fan des de 1991, quan la compositora i acordionista californiana Pauline Oliveros va idear el mètode.
Les activitats del curs són guiades per Pauline Oliveros, Ione i Heloise Gold. El programa consisteix en set hores diàries d’atenció a la respiració, meditació auditiva sobre el paisatge sonor, moviments de T’ai Txi i Txi Kung, escolta a traves dels somnis, anàlisi de l’escolta a traves de diaris de só, partitures, escriptura, dibuix, intercanvi i conversa. Hi ha també alguna jornada de silenci.
El curs va adreçat a totes les persones que volen treballar la seva sensibilitat i la seva consciència auditiva: artistes, músics, professors i gent interessada en la creativitat, el benestar, la relaxació, l’atenció i la comunicació amb els altres i amb l’entorn.
[+] Llegir més
De dissabte 25 de juliol, a les 18 hores, fins diumenge 26 de juliol 2009, a les 18 hores
Erik Satie ‘Vexations’
Oriol Ponsatí-Murlà, piano
Dissabte 25 de juliol, a les 20.30 hores
Enric Casasses ‘UH’
A la Nau Còclea de Camallera, Oriol Ponsatí-Murlà intentarà assolir-ho, tot sol, en un dia complert.
Per a acompanyar la peça, Enric Casasses se sumarà a la tarda del dissabte i, en un altre marató,
recitarà el seu poema UH que consta de 9.027 versos i la seva lectura pot arribar a les quatre hores.
dissabte 18 de juliol de 2009
20.00 h. ‘The Art of Touch and a Celebration of Contingency. Performing the piano music of Morton Feldman’. Conferència de John Tilbury sobre Morton Feldman. -Hi haurà traducció-.
22.30h. John Tilbury interpreta Morton Feldman ‘For Bunita Marcus’ (1985).
Concert de piano.
John Tilbury es va formar al Royal College of Music in London amb Arthur Alexander i més tard amb James Gibb i a Varsòvia amb Zbigniew Drzewiecki.
És un intérpret conegut arreu del món, especialment per les seves interpretacions de John Cage, Cornelius Cardew, Howard Skempton, Christian Wolff i sobretot Morton Feldman de qui interpreta l’integral de piano. És també conegut per les seves improvisacions amb piano i cordes, i com a membre del grup AMM una dels més importants comunitats d’improvisadors.
És autor de la biografia de Cornelius Cardew que es va publicar el 2008.
El compositor Morton Feldman (1926-1987) és conegut per les seves obres instrumentals fetes de llargs sons aillats que venen d’insòlites agrupacions instrumentals.
El 1950 va conèixer John Cage a Nova York, un fet que va canviar la seva vida i la seva trajectòria musical. A través de Cage, Feldman va conèixer alguns dels artistes més rellevants de l’escena neoiorkesa com ara el pintor Philip Guston, o l’autor teatral Samuel Beckett. L’expressionisme abstracte li va produir una enorme empatia, especialment pel que fa a la descoberta de l’obra de Pollock i Rothko .
Bunita Marcus que també era compositora, va conèixer Morton Feldman el 1976 i el va acompanyar fins la seva mort el 1987. Dos anys abans, Morton Feldman li va dedicar l’obra que ens ocupa. A “For Bunita Marcus” les notes queden aïllades les unes de les altres, en suspens, i quan una mor, una altra apareix per brillar sola en el silenci, com una estrella.
Piano Resident II
De l’11 al 26 de juliol, de 19 a 21 hores. Dilluns tancat
Instal·lació ‘Piano Peto’ (1990) de Jordi Benito
Amb la col·laboració de la Galeria Carles Taché
Dissabte 11 de juliol, a partir de les 21 hores
‘X JB. En record de Jordi Benito’
Música, audiovisuals, dansa, poesia i accions
Carles Santos, Agustí Fernandez, Mariona Sagarra, Joan
Casellas, Antoni Mercader, Carles Hac Mor, Ester Xargay,
Pere Noguera,Vicenç Viaplana, Rosa Queralt, Josep Parera,
Pilar Parcerisas, Vicenç Altaió i Joaquim Pibernat entre altres
Dissabte 18 de juliol, a les 20 hores
‘The Art of Touch and a Celebration of Contingency. Performing the piano music of Morton Feldman’
John Tilbury, conferència (TRADUCCIÓ SEQÜENCIAL)
Dissabte 18 de juliol, a les 22.30 hores
Morton Feldman ‘For Bunita Marcus’ (1985)
John Tilbury, piano
De dissabte 25 de juliol, a les 18 hores, fins diumenge 26 de juliol, a les 18 hores
Erik Satie ‘Vexations’
Oriol Ponsatí-Murlà, piano
Dissabte 25 de juliol, a les 20.30 hores
Enric Casasses ‘UH’
Tots els actes són gratuïts i seran retransmesos en streaming per Côclea.tv
En record del Jordi Benito i en senyal d’afecte, de reconeixement i d’empatia ens volem reunir el dia 11 de juliol a la Nau Côclea. Serà un vespre de recitar, cantar, actuar, parlar , conversar menjar i beure. Més que confirmar quant ens falta, volem compartir quant ens queda, del Jordi Benito.
Es convida als amics i familiars de Jordi Benito, als artistes qui l’apreciaven o qui van tenir relació professional amb ell , als industrials i artesans amb qui va treballar, als poetes amics, a gent de teatre i video, crítics, comissaris, etc. Tenim una llista inicial que es pot anar ampliant.
L’acte del Jordi inagura el XVIII Festival Musica13
- Tindrem un piano de cua a la sala de la Nau Côclea que formarà part de la instal·lació “Piano Track” de Jordi Benito. El piano es podra tocar.
- A la sala hi haurà només aquesta peça, un plafonet explicatiu, i un gran llibre blanc on tothom que vulgui podrà deixar textes, dibuixos, el que sigui,la nit de l’acte. Tant la instal·lació com el llibre estaran oberts al públic durant el mes de juliol.
- També estem estudiant fer una selecció de audios.
- Es pot participar amb el que es vulgui excepte obra plàstica per penjar a la paret i escultures. Les aportacions plàstiques s’hauran de cenyir a les possibilitats del llibre blanc (es poden insertar dibuixos, textos, collages, pintures, partitures etc).
- La participació és oberta a tothom i a fer cadascú el que trobi oportú: dansa, performance, música, poesia, prosa, cant, video, paraules… També estan convidats els amics i col·legues del Jordi encara que no facin res. Segons la quantitat i tipus dels actes fixarem l’hora i l’ordre de les intervencions. Tots els participants estan convidats a sopar rebran un obsequi en record del Jordi i d’aquest dia.
Festival de Noves Músiques 2008
5-26 de juliol
Agustí Fernàndez, Evan Parker, Joan Saura, Marc Egea, Mariona Sagarra, Catalina Girona, Andriy Antonovskiy, Carles Hac Mor, Ester Xargayi Roger Sans , participaran a PIANO RESIDENT, una edició singular de Música13 que ofereix el piano a tothom que el vulgui tocar.
El piano és el gran protagonista de l’edició 2008 de Música13. Del 5 al 26 de juliol hi haurà un piano de cua a la sala de la Nau Côclea, a la disposició de tots els pianistes, poetes, improvisadors i estudiants de piano que tinguin ganes de venir a fer assaigs, jam sessions, classes i tallers, tertúlies, proves interdisciplinàries, jocs, gravacions…piano resident espera la participació de tothom i compta amb ella per arrodonir la programació d’enguany.
…. Retransmissió simultània en directe de la inauguració y localització de la rèplica del piano a Second Life: Hanging Rock (Fratte Rosa, 36, 106, 22)
SLURL: http://slurl.com/secondlife/Fratte%20Rosa/44/106/22/?title=HangingRock_Musica13
documentació_web XVI FM13.pdf
dinamitar al piano de Nau Côclea.pdf
[+] Llegir més
- dates: del 4 a l'11 d'agost
Música 13 Cançons del Cosmos
Aquest és un festival d’estiu, a l’aire lliure; la música electroacústica i experimental se sent al bosc i sota la volta estelada del cel nocturn. Recorreguts, xerrades, concerts i audiovisuals posen música a la nit i a la natura i ens acosten al misteri del Cosmos. El públic no assisteix assegut i impassible a aquests actes, sinó que participa, camina,
terra, el sistema solar, la nostra galàxia i tot l’univers han estat sovint pensats com una gran cançó universal. La música també s’ha inspirat sovint en els misteris del Cosmos. Pitàgores va introduir la idea d’un univers ordenat amb una harmonia musical, i després aquesta idea, amb variacions, va anar passant de ment en ment per la història de la matemàtica, de la filosofia i de l’astronomia fins arribar als nostres dies. La present edició de Música 13 està dedicada a aquestes Cançons del Cosmos.
Director: Josep Manuel Berenguer
Programa
Dissabte 4 d’agost
20,30 hores Concert caminat “Passacaglia” Bandaèria
Un concert passejat pels boscos de Lluena (Camallera)
Director : Xavier Maristany
amb: Adrià Grandia: tarota, Adrià Bauzó: flauta, saxos, Xavi de la Salut: trompeta, percussió. Xavi Banegas: trombó, Xavier Maristany: vent, Abel Queralt: poeta, meteoròleg i percussions.
Els músics d’aquesta banda us conduiran en una passejada pels boscos de Lluena, jugaran amb vosaltres i us convidaran a participar-hi. Un recorregut ple de sorpreses, instruments de vent, sons naturals, músics que apareixen i desapareixen.
Bandaèria és una formació estable de vent que trenca les barreres que la separen del públic, se salta el guió i l’escenari i fa de la música un esdeveniment participatiu i cada vegada diferent. El grup ha actuat a llocs tan diferents com el Mercat de la Boqueria de Barcelona, el Festival de Flamenco de Ciutat Vella, el Teatro Valle Inclán de Madrid, el Carnaval des Deux Rives de Bordeus, la Panera de Lleida, etc.
22,00 hores Inauguració “Sin Nombre y Sin Memoria”
Instal·lació de Josep Manuel Berenguer
Instal·lació audiovisual. Intel·ligencia, atzar i pensament. El cas dels cucs de llum de Kuala Selangor.
Dimecres 8 d’agost
20,30 hores Xerrada i observació del cel “La Mecànica del Cel 1”
Toni Guntín, astrònom
Les proporcions de l’univers, el sistema solar, la mesura de les estrelles, com és una galàxia des de dins. Es tracta d’una xerrada didàctica sobre el cosmos que prepara l’observació telescópica posterior. Aquests dies es produeix una pluja de meteorits anomenada “Llàgrimes de Sant Llorenç”, que es pot veure a ull nu.
21,30 hores Xerrada amb objectes
“Pitàgores: Cançons del Cosmos” Clara Garí
La música, la matemàtica i l’univers astronòmic…tot allò que Pitàgoras pensava de l’harmonia musical, dels números i de la seva relació amb el món.
22,00 hores Observació telescòpica del cel
Planetes, estrelles, nebuloses, galàxies i meteorits a ull nu i amb telescopi. Amb la col·laboració de les associacions astronòmiques de les comarques de Girona.
[Convé portar alguna manta o xal per no passar fred, i un entrepà per no passar gana.]
Dijous 9 d’agost
20,00 hores Concert “El músic cre8tor i les estrelles”
Jane Rigler, amb la col·laboració de Zachary Seldess.
Taller/concert participatiu per a nens, nenes, mares, pares, tiets, tietes, avis. Flautes i sensors electrònics. Jane Rigler proposa un concert participatiu, amb sensors electrònics i projecciò de video amb interface dissenyada per Zachary Seldess.
Jane Rigler combina la flauta amb la veu i amb diversos dispositius audiovisuals i electrònics. Les seves interpretacions es basen en tècniques ancestrals i en experimentacions personals. Ha presentat els seus treballs en diversos festivals de música contemporània dels Estats Units, Argentina, Japó, Regne Unit i Alemanya. Està especialitzada en concerts per a nens i és cofundadora de dos grups musicals cmporanis, MovableDo (Madrid) i The Cubic Second (Nova York) dedicats a la presentació de noves músiques en espais singulars com ara el MoMA de Nova York o el Centro Reina Sofía de Madrid.
[Harvestworks Engineer]
[Art Games - an ongoing project @ CUNY NML]
[intermedia arts group]
Divendres 10 d’agost
20,30 hores Xerrada i observació del cel “La Mecànica del Cel 2”
Toni Guntín, astrònom
L’any còsmic, els viatges espacials, els moviments de l’atzur .
21,30 hores Xerrada amb objectes
“Copèrnic: el cant de les esferes” Clara Garí
Seguint les passes de Pitàgores, Copèrnic va idear un sistema perfecte en el qual els planetes responien a una harmonia musical.
22,00 hores Observació telescòpica del cel
Observació de la pluja de meteorits coneguda com “Les llàgrimes de Sant Llorenç”.Amb la col·laboració de les associacions astronòmiques de les comarques de Girona.
[Convé portar alguna manta o xal per no passar fred, i un entrepà per no passar gana.]
Dissabte 11 d’agost
22,00 hores Concert “Taking Soundings”
Yolandeh Harris, electrònica i visuals
“Taking Soundings” és una tècnica per determinar la forma i la profunditat del mar, semblant a la manera com els GPS capten informació dels satèl·lits. Yolandeh Harris s’apropia dels sons generats per aquests senyals per invitar-nos a un viatge a la deriva.
Tots els actes tindran lloc a la Nau Côclea i són gratuïts.
cartell XV_FM_13.pdf
Cel Profund: Música i astronomia
Perseïdes i Leònides, música a mitja nit, radiosondes espacials, lluna plena, harmonia de les esferes, telescopis, músiques orbitals, cel profund. El XIV Festival Música13 tindrà lloc a l’agost i està dedicat a la música astronómica i a les astronomies musicals.
La terra, el sistema solar, la nostra galàxia i tot l’univers han estat sovint pensats com una gran cançó universal. La música també s’ha inspirat en el Cosmos i l’ha llegit com una partitura espai-temporal.
[+] Llegir més
Concerts i performances. Música experimental i electroacústica. Dansa contemporània i projectes de música i imatge.
El Festival Música13 es programa des de 1993. Està dedicat especialment a la música electroacústica i als projectes site specific de música i imatge.
Director: Josep Manuel Berenguer
